Trois modes de fusion dans Photoshop que vous devez comprendre. Modes de fusion

Modes de fusion dans Photoshop

Salutations à tous ceux qui sont passionnés par le programme Photoshop !

Cette fois, nous allons vous parler des modes de fusion.

Dans la version anglaise du programme, les modes de fusion sont appelés « Modes de fusion », et si nous traduisons exactement cette phrase, nous obtenons l'expression « Modes de fusion ».

L'exactitude de cette traduction est confirmée par l'algorithme, qui consiste à mélanger les couleurs et/ou la luminosité des images originales et superposées.

Mais au cours des plus de 25 ans d'histoire du programme, compte tenu de la traduction présentée dans la version russe, tout le monde s'est habitué au nom de cette fonction comme « Modes de fusion ».

Des graphistes et artistes numériques qui créent leurs œuvres à l'aide de Photoshop utilisent souvent des modes de fusion dans leur pratique.

Bien que certains d’entre eux aient été créés pour imiter de véritables processus photographiques.

Par exemple, le mode « Multiplier » correspond à la visualisation de deux diapositives superposées, et le mode « Écran » est le résultat de l'exposition totale de deux négatifs.

Les autres modes de fusion n'ont pas de véritables analogues photographiques, mais l'utilisation de leurs algorithmes de fonctionnement élargit les possibilités de traitement photo.

Malheureusement, Description détaillée Les modes de fusion sont très difficiles à trouver, et tout l'intérêt de leur utilisation est de choisir l'option de fusion qui convient le mieux à l'effet souhaité.

Par conséquent, dans ce matériel de révision, j'essaierai de vous fournir toute l'aide possible pour comprendre les éléments les plus couramment utilisés. modes de fusion dans Photoshop.

Pour accéder à la liste des modes de fusion présentés dans Photoshop, vous devez créer une copie du calque principal ou une sorte de calque de réglage, par exemple « Niveaux ».


Une liste complète des modes de fusion peut être vue si vous cliquez sur la flèche dans le panneau Calques chaîne de texte situé à gauche de l’option Opacité.


Comme vous l'avez déjà remarqué, tous les modes de fusion sont divisés en six groupes. Ces groupes ont noms conventionnels, qui reflètent assez bien l'essence des effets qu'ont les modes d'imposition qu'ils contiennent.


Convenons que nous appellerons l'image principale « originale », et celle située en haut « corrective ». Par exemple, prenons une photographie des montagnes de la ville de Rosa Khutor, sur la côte de la mer Noire de Sotchi, comme image originale, et une copie de celle-ci comme image corrective.

L'utilisation de la fusion des calques ou des modes de fusion en conjonction avec la modification des paramètres d'opacité ou de remplissage du calque de réglage, ainsi que l'utilisation des masques de calque, peut nous donner des résultats très intéressants qui ne peuvent pas être obtenus en utilisant outils standards, et cela se fait rapidement, sans recourir à des modifications manuelles. En découvrant les possibilités créatives des modes de fusion dans la retouche et la retouche photo, vous pouvez gagner beaucoup de votre temps précieux.

Bien entendu, dans vos activités quotidiennes, vous n'avez pas besoin de connaître les actions et les applications de tous les modes de fusion !

Il a été noté ci-dessus que tous les modes de fusion, si l'on ne prend pas en compte les modes « normaux » les plus élevés, sont divisés en cinq groupes principaux. Et si vous êtes directement impliqué dans la retouche photo, alors parmi ces cinq groupes, vous ne pouvez encore distinguer que cinq modes fréquemment utilisés : un du groupe de l'assombrissement, un de l'éclaircissement, un mode de travail avec contraste et deux du groupe des modes composants. . Vous ne rencontrerez pas trop souvent les modes de comparaison, et vous pourrez même décider de ne pas les utiliser du tout, mais dans tous les cas, vous pourrez les apprendre par vous-même.

Et maintenant cinq modes de fusion les plus couramment utilisés.

Quels sont ces modes ? Il s’agit de Multiplier, Écran, Superposition ou Lumière douce, Couleur et Luminosité. Si vous apprenez comment et quand utiliser ces modes, votre travail dans Photoshop deviendra beaucoup plus facile !

Mode de fusion MULTIPLY

Ce mode fait partie du groupe des modes de gradation. C'est l'un des modes les plus importants et les plus utilisés dans Photoshop. Le principe de son fonctionnement repose sur la multiplication des couleurs des calques d'origine et de réglage, ce qui revient à visualiser deux diapositives superposées. L'image devient plus sombre.

Voyons comment fonctionne le mode de fusion Multiplier.

Pour démonstration, j'ai créé une maquette d'un document PSD en utilisant deux calques. La couche inférieure a été remplie vert, et sur le calque supérieur j'ai placé un dégradé du noir au blanc et trois carrés remplis dans l'ordre inverse avec du blanc, 50% de gris et du noir.


Dans le panneau Calques, tout ressemble à ceci :

Dans le mode de fusion « Normal », nous voyons l'image telle qu'elle est, c'est-à-dire sur un fond vert il y a un dégradé noir et blanc et trois carrés.

Mais une fois que nous avons changé le mode de fusion en « Multiplier »,

quand soudain tout a changé.


Comme indiqué ci-dessus, les couleurs des deux calques ont été multipliées et sont devenues PLUS FONCÉES en raison du vert plus foncé de l'image d'origine chevauchant la couleur blanche plus claire de l'image de réglage. Un assombrissement s'est également produit sur le carré à 50 % de gris et sur la section dégradée, mais le noir ne peut pas être plus foncé que le noir.

Examinons une application réelle du mode de fusion Multiplier.

En pratique, les propriétés de ce mode sont principalement utilisées pour améliorer les zones d'ombre de l'image, moins souvent pour un assombrissement direct, par exemple pour le traitement en cours de restauration de photographies anciennes et décolorées.

La première consiste à créer un calque dupliqué avec l’image. Régleons-le sur le mode de fusion "Multiplier".

Prenons une photo plus sombre. Le degré d'influence du mode peut être ajusté par l'opacité.


La deuxième façon consiste à ajouter un calque de réglage à l'image principale, par exemple « Niveaux ».


En plus de modifier la quantité d'impact, ce calque de réglage nous donne la possibilité de contrôler les positions des points noir et blanc.


Mode de fusion ÉCRAN

Le mode de fusion « Écran » est le frère du mode « Multiplier », mais pas un jumeau, mais son contraire. Si le mode « Multiplication » assombrit l'image, alors le mode « Écran », au contraire, l'éclaircit.

Voyons comment fonctionne le mode de fusion sur notre document PSD expérimental. Cette fois, nous allons changer le mode de la couche supérieure en « Écran ».

Nous avons obtenu le résultat inverse avec le mode de fusion « Multiplier ». L'image est ÉCLAIRE du fait que les zones plus sombres sont moins projetées sur l'écran que les zones claires. Par conséquent, le noir est recouvert d'un vert plus clair, 50 % de gris est mélangé au vert et le blanc lui-même est le plus brillant.


En pratique, le mode de fusion Écran est souvent utilisé pour éclaircir les images sous-exposées.


et pour appliquer des effets éclaircissants, tels que des reflets.


Vous pouvez trouver des leçons sur la façon d'appliquer des reflets et de traiter des photographies prises en contre-jour à l'aide du mode de fusion « Écran » sur les pages du site.

Mode de fusion Superposition ou SOFT LIGHT

Ces deux modes appartiennent au groupe des modes qui affectent le contraste de l'image. Pourquoi ai-je mentionné deux modes de ce groupe à la fois, car leurs effets sont très similaires, sauf que le mode « Overlap » a une influence UNIFORME sur les tons moyens, et le mode « Soft Light », avec les tons moyens, également ramasse les OMBRES. Le mode à privilégier dépend de votre envie et de la tâche spécifique à accomplir dans le processus de retouche photo.

Voyons voir comment ça fonctionne. Changeons le mode de fusion du calque avec un dégradé et trois carrés en "Superposition".

Le résultat est un résultat qui nous montre la confirmation de la théorie de l'influence dans une plus grande mesure sur les tons moyens de l'image. On voit que le carré gris s'est mélangé à la couleur verte du calque sous-jacent.


En comprenant les modes de fusion des groupes de contraste, vous pouvez voir que l'image originale peut être à la fois assombrie et éclaircie. Et cela dépend de la luminosité de l'image de correction : si sa luminosité est inférieure au niveau moyen (128), alors l'image est assombrie, si elle est supérieure, alors vice versa.

Autrement dit, il est clair que lors du mélange des zones sombres du dégradé situé à gauche du milieu, 128ème niveau, l'image s'assombrit par rapport à la luminosité de l'image d'origine, et partie droite le dégradé s'éclaircit.


Et une autre preuve que les modes de fusion « Overlay » et « Soft Light » sont similaires, mais du fait que « Soft Light » prend également en compte les ombres en plus des tons moyens, la fusion est plus douce et le contraste est plus doux.


La portée des modes de fusion Overlay et Soft Light est très large.

Tout d’abord, il s’agit bien entendu de corriger les tons moyens de l’image. C'est cette gamme tonale qui a un effet bénéfique sur notre perception de l'image, car elle possède la gamme de couleurs et les variations de luminosité les plus larges.


Une autre utilisation courante consiste à définir un calque de réglage sur Superposition lors de la netteté afin de réduire les images fantômes dues au masquage flou.

Je pense que tout le monde connaît cette organisation de la structure des calques lors de la netteté via le filtre « Contraste des couleurs ».

Mais lors des retouches selon la méthode Dodge & Burn et lors de l'application d'un motif en noir et blanc sur les visages des personnes représentées, utilisez un calque rempli à 50 % de neutre. gris en mode de fusion Soft Light.


Très souvent, le mode « Superposition » est utilisé pour affiner manuellement le masque, augmentant ainsi le contraste entre les zones sélectionnées et masquées.

« Overlap » et « Soft Light » sont également utilisés lors de l'application de bruit, pour améliorer les hautes lumières et les ombres, et dans de nombreuses autres applications.

Mode de fusion COULEUR

Et maintenant nous arrivons aux modes composants.

Honnêtement, je ne sais pas pourquoi ce groupe a acquis ce nom, mais ma compréhension personnelle est que tous les modes de fusion de ce groupe sont des composants, c'est-à-dire des composants du modèle HSB.

Nous savons que pour décrire une couleur, nous devons définir les paramètres Teinte, Saturation et Luminosité.

Ainsi, Chroma est le résultat de l’ajout de teinte et de saturation.

Le mode de fusion « Couleur » est utilisé lorsque vous devez changer la couleur et ne pas affecter la luminosité, par exemple lors du réglage de la balance des couleurs avec le calque de réglage « Courbes ».

Une autre des utilisations les plus populaires du mode de fusion des couleurs consiste à coloriser des photos en noir et blanc.

Par exemple, nous avons essayé de restaurer une vieille photo des années de guerre.


Et puis ils ont décidé de le peindre. Commençons par l'uniforme. Créez un nouveau calque vide par-dessus et remplissez-le d'une couleur rappelant la couleur de l'uniforme militaire de l'armée soviétique. Ensuite, à l'aide d'un masque, nous peindrons la veste.


On peut voir que le résultat n'était pas très bon, puisqu'au lieu d'une veste, il s'agissait d'une tache colorée ordinaire.

Mais si nous changeons le mode de fusion du calque de couleur rempli en « Chroma », nous obtiendrons une image volumétrique et détaillée avec un motif en noir et blanc.


Et pour confirmer que la couleur est composée de teinte et de saturation, créez un calque de réglage Teinte/Saturation et changez la couleur de l'uniforme en uniforme kaki.


Mode de fusion de la luminosité

Notre cinquième et dernier mode de fusion, souvent utilisé en retouche photo, est le mode Luminosité. Ce mode est dans le même groupe avec les modes « Teinte », « Saturation » et « Couleur », mais c'est un mode complètement opposé en termes d'impact. Ce mode de fusion est utilisé dans les cas où seuls les changements de luminosité doivent être conservés des résultats de correction et où les changements de couleur doivent être abandonnés.

Un tel besoin survient souvent lors du processus de retouche lors de l'augmentation du contraste de luminosité de l'image, qui détermine la sensation visuelle de volume. Mais cela pose un problème : l'augmentation du contraste affecte la couleur, c'est-à-dire qu'il y a une augmentation de la saturation, en particulier des nuances de rouge et de bleu.

Prenons en photo une table qui vous est réservée dans un restaurant :-)


Essayons maintenant d'augmenter le contraste à l'aide du calque de réglage « Courbes » (technique bien connue), comme suit, mais pour plus de clarté, j'augmenterai le contraste de manière excessive.

Comparons maintenant l'image originale et la même, mais après avoir augmenté le contraste.


Je pense que vous pouvez voir qu'augmenter le contraste de la courbe en forme de « S », en plus d'éclaircir les hautes lumières et d'ombrer les zones sombres de l'image, a conduit à une augmentation de la saturation des nuances rouges.

Changez maintenant le mode de fusion du calque de réglage « Courbes » en « Luminosité ».

Comparez maintenant l'image avec contraste accru V mode normal en superposant un calque de réglage et en mode « Luminosité ».


Il est à noter que la sursaturation de la couleur rouge a disparu.

En conséquence, regardons l'image originale et l'image finale obtenue lors du traitement.


Eh bien, tout va bien ! Le mode de fusion « Luminosité » a permis d'éviter l'influence de la correction de courbe sur la saturation des couleurs ; le contraste a augmenté, même de manière significative, tandis que la saturation est restée normale.

C'est probablement tout ce que je voulais vous présenter.

Ces modes de fusion dans Photoshop Plus souvent que d’autres, ils sont utilisés pour la retouche photo. L'apprentissage de ces cinq modes peut vous faire gagner énormément de temps et rendre votre processus de traitement d'image beaucoup plus facile.

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Modes de fusion) déterminez comment la couche supérieure interagit avec la couche située directement en dessous. Les modes de fusion facilitent et accélèrent le changement de nuances, la suppression des imperfections et l'exécution d'un certain nombre d'autres opérations. Dans Photoshop, tous les modes sont divisés en groupes fonctionnels: Modes de base, modes de gravure, modes d'esquive, modes de contraste, modes de comparaison et modes de composants.


Les modes de fusion des calques se trouvent dans le menu déroulant en haut du panneau Calques ( Couches). Sur la photo, pour plus de commodité, j'ai écrit le nom du mode en anglais en rouge.

1. Modes de base
Normale (Normale) — ce mode de calque est le mode par défaut. Les pixels de la couche supérieure sont opaques et les images n'interagissent pas. A titre d'exemple, nous examinerons les modes de fusion dans ces deux images.

Atténuation (Dissoudre) utilise un motif de pixels. Donne un effet poreux. L'effet n'apparaîtra que si la transparence de la couche supérieure est inférieure à 100 %. Ici la transparence est de 20%.

2. Modes de gradation

coupure électrique (Assombrir) : ne laisse visibles que les zones sombres de l’image. Mélange les pixels dont le calque supérieur est plus sombre que le calque inférieur.

Multiplication (Multiplier) - vous permet d'assombrir l'intégralité de l'image et est utile dans les situations où vous devez augmenter la densité des hautes lumières et des tons moyens. Ceci est particulièrement utile lorsque vous travaillez avec des images surexposées ou trop lumineuses.

Assombrir la base (Brûlure de couleur) - s'assombrit couleurs sombres et des nuances sans affecter les nuances claires.

Variateur linéaire (Combustion linéaire) - utilise la même approche que le mode Base Burn, mais produit un effet d'assombrissement plus fort. Si la couche supérieure est blanche, aucun changement ne se produira.

Plus foncé (Couleur plus foncée) - similaire au mode Graver, sauf qu'il fonctionne sur tous les calques à la fois, plutôt que sur un seul. Lorsque vous mélangez deux calques, seuls les pixels sombres resteront visibles.

3. Modes d'éclaircissement

Remplacement par de la lumière (Alléger) - compare les couleurs des calques supérieur et inférieur et mélange les pixels si le calque supérieur est plus clair que le calque inférieur.

Écran (Écran) - vous permet d'éclaircir l'ensemble de l'image et est utile dans les situations où vous devez « développer » certaines zones dans des images non exposées.

Éclaircir la base (Couleur Esquive ) - à l'opposé du mode « Darkening Base », éclaircit couleurs claires et teinte sans affecter les zones sombres de l'image.

Esquive linéaire (Esquive linéaire) - permet d'éclaircir l'image, mais contrairement au mode Écran, il « coupe » les valeurs et produit des résultats plus nets que le mode de fusion Écran ou Color Dodge.

Plus léger (Couleur linéaire) - similaire au mode « Éclaircir », sauf qu'il fonctionne avec tous les calques en même temps, au lieu d'un seul calque. Lorsque vous mélangez deux calques, seuls les pixels les plus clairs seront visibles.

4. Modes de contraste


Chevaucher (Recouvrir) - combine l'effet des modes « Multiplier » et « Écran », en mélangeant la couche supérieure avec la couche inférieure. Si la couche supérieure est à 50 % grise, il n'y aura aucun effet.

Lumière douce (Lumière douce) - similaire au mode Overlay, mais donne un effet plus modéré. Si la couche supérieure est à 50 % grise, il n'y aura aucun effet.

Lumière forte (Lumière forte) - utilise la même approche que le mode Overlay, mais l'effet est plus fort. Ici, la couche supérieure est soumise au mode Écran ou Multiplier, en fonction de sa couleur. Si la couche supérieure est à 50 % grise, il n'y aura aucun effet.

Lumière brillante (Vive lumière) - Combine les effets des modes Base Dark et Base Light et applique une fusion en fonction de la couleur du calque supérieur. Si la couche supérieure est à 50 % grise, il n'y aura aucun effet.

Lumière linéaire (Lumière linéaire) - Similaire au mode Bright Light, mais avec un effet plus fort. Si la couche supérieure est à 50 % grise, il n'y aura aucun effet.

Projecteur (Lumière de broche) - mélange les couleurs claires en utilisant le mode Éclaircir et les couleurs sombres en utilisant le mode Graver. Si la couche supérieure est à 50 % grise, il n'y aura aucun effet.

Mélange dur (Mélange dur) - crée une image aux tons uniformes, limitée en couleurs et postérisée. La lueur de la couche supérieure se mélange à la couleur de la couche inférieure.

5. Modes de comparaison

Différence (Différence) - Affiche la différence de tonalité entre deux calques en supprimant les pixels clairs de l'un ou l'autre calque. Le résultat est une image sombre et parfois inversée.

Exception (Exclusion) - similaire au mode "Différence", mais avec un effet moins extrême.

5. Modes composants

Tonalité de couleur (Teinte) - combine la couleur de la couche supérieure et la fluctuation de couleur et le ton de la couche inférieure.

Saturation (Saturation) - combine la variation de couleur de la couche supérieure avec la couleur et le ton de la couche inférieure.

Chroma (Couleur) - combine la couleur et la variation de couleur de la couche supérieure avec le ton de la couche inférieure.

Luminosité (Luminosité) - combine le ton de la couche supérieure et la couleur et la variation de couleur de la couche inférieure.

Les paramètres de presque tous les outils responsables du dessin dans Photoshop (pinceaux, remplissages, dégradés, etc.) contiennent Modes de fusion. De plus, le mode de fusion peut être modifié pour l'ensemble du calque d'image.

Nous parlerons des modes de fusion des calques dans ce didacticiel. Ces informations fourniront une base pour travailler avec les modes de fusion.

Chaque calque de la palette a initialement un mode de fusion "Normale" ou "Ordinaire", mais le programme permet en changeant ce mode de changer le type d'interaction de cette couche avec les sujets.

Changer le mode de fusion vous permet d'obtenir l'effet souhaité sur l'image et, dans la plupart des cas, il est assez difficile de prédire à l'avance quel sera cet effet.
Toutes les actions avec les modes de fusion peuvent être effectuées nombre infini fois, puisque l’image elle-même ne change en aucune façon.

Les modes de fusion sont divisés en six groupes (de haut en bas) : Normal, Soustractif, Additif, Complexe, Différence et HSL (Teinte – Saturation – Éclaircir).

DANS ce groupe comprend des modes tels que "Ordinaire" Et "Décoloration".

"Ordinaire" est utilisé par le programme pour toutes les couches par défaut et ne prévoit aucune interaction.

"Décoloration" sélectionne des pixels aléatoires dans les deux calques et les supprime. Cela donne à l'image un certain grain. Ce mode n'affecte que les pixels dont l'opacité initiale est inférieure à 100 %.

L'effet est similaire à l'application de bruit à la couche supérieure.

Soustractif

Ce groupe contient des modes qui assombrissent l'image d'une manière ou d'une autre. Ceci comprend Graver, multiplier, graver de base, brûler linéairement et assombrir.

"Coupure électrique" ne laisse que les couleurs sombres de l’image du calque supérieur sur le calque sous-jacent. Dans ce cas, le programme sélectionne les nuances les plus sombres et le blanc n'est pas du tout pris en compte.

"Multiplication", comme son nom l'indique, multiplie les valeurs des nuances de base. Toute nuance multipliée par le blanc donnera la nuance d'origine, multipliée par le noir donnera du noir et les autres nuances ne deviendront pas plus brillantes que les initiales.

Image originale une fois appliquée "Multiplication" devient plus sombre et plus saturé.

"Assombrir la base" favorise une sorte de « épuisement » des couleurs de la couche inférieure. Les pixels sombres du calque supérieur assombrissent le calque inférieur. Il y a aussi ici une multiplication des valeurs de teinte. couleur blanche ne participe pas aux changements.

"Variateur linéaire" Diminue la luminosité de l'image originale. La couleur blanche n'intervient pas dans le mélange et les autres couleurs (valeurs numériques) sont inversées, ajoutées et inversées à nouveau.

"Plus foncé". Ce mode laisse les pixels sombres des deux calques dans l'image. Les nuances deviennent plus sombres et les valeurs numériques diminuent.

Additif

Ce groupe contient les modes suivants : Éclaircir, Écran, Esquive de base, Esquive linéaire et Alléger.

Les modes appartenant à ce groupe éclaircissent l'image et ajoutent de la luminosité.

"Remplacement par la lumière" est un mode dont l'action est opposée à l'action du mode "Coupure électrique".

Dans ce cas, le programme compare les calques et ne laisse que les pixels les plus clairs.

Les nuances deviennent plus claires et « lissées », c'est-à-dire qu'elles sont les plus proches les unes des autres.

"Écran"à son tour opposé "Multiplication". Lors de l'utilisation ce mode Les couleurs du calque inférieur sont inversées et multipliées par les couleurs du calque supérieur.

L'image devient plus lumineuse et les nuances finales seront toujours plus claires que celles d'origine.

"Base éclaircissante". L'utilisation de ce mode donne l'effet de « estomper » les nuances du calque inférieur. Le contraste de l'image originale est réduit et les couleurs deviennent plus claires. Un effet lumineux est créé.

"Esquive linéaire" semblable au régime "Écran", mais avec plus fort impact. Valeurs de couleur augmenter, ce qui conduit à un éclaircissement des nuances. Effet visuel semblable à être éclairé par une lumière vive.

"Plus léger". Le mode est à l'opposé du mode "Plus foncé". Seuls les pixels les plus clairs des deux calques restent dans l'image.

Complexe

Les modes inclus dans ce groupe non seulement éclaircissent ou assombrissent l'image, mais affectent toute la gamme de nuances.

Ils sont appelés comme suit : « Overlay », « Soft light », « Hard light », « Bright light », « Linear Light », « Spot light » et « Hard blend ».

Ces modes sont le plus souvent utilisés pour appliquer des textures et d'autres effets à l'image originale, donc pour plus de clarté, nous modifierons l'ordre des calques dans notre document didacticiel.

"Chevaucher" est un mode qui a absorbé les propriétés "Multiplication" Et "Écran".

Les couleurs sombres deviennent plus riches et plus sombres et les couleurs claires deviennent plus claires. Le résultat est plus contraste élevé Images.

"Lumière douce"- frère moins dur "Chevaucher". Dans ce cas, l'image est éclairée par une lumière diffuse.

Lors de la sélection d'un mode "Lumière forte" l'image est exposée à une source de lumière plus forte que "Lumière douce".

"Lumière brillante" applique le mode "Base éclaircissante" pour éclairer les zones et "Esquive linéaire" aux plus sombres. Dans le même temps, le contraste des zones claires augmente et celui des zones sombres diminue.

"Lumière linéaire" contrairement au mode précédent. Augmente le contraste des nuances sombres et réduit le contraste des nuances claires.

"Point lumineux" combine des nuances claires en utilisant le mode "Plus léger", et les plus sombres - en utilisant le mode "Plus foncé".

"Mélange dur" affecte les zones claires avec le mode "Base éclaircissante", et sur les plus sombres - mode "Assombrir la base". Dans ce cas, le contraste de l'image atteint tellement haut niveau que des aberrations de couleur peuvent se produire.

Différence

Ce groupe contient des modes qui créent de nouvelles nuances basées sur les différentes caractéristiques des calques.

Les modes sont : Différence, élimination, soustraction et division.

"Différence" Cela fonctionne comme ceci : un pixel blanc sur la couche supérieure inverse le pixel sous-jacent en bas, un pixel noir sur la couche supérieure laisse le pixel sous-jacent inchangé, la correspondance des pixels donne du noir.

"Exception" fonctionne de la même manière que "Différence", mais le niveau de contraste est plus faible.

"Soustraction" change et mélange les couleurs de la manière suivante : les couleurs du calque supérieur sont soustraites des couleurs du calque supérieur, et les zones noires auront les mêmes couleurs que les couleurs du calque inférieur.

"Diviser", comme son nom l'indique, divise les valeurs numériques des nuances de la couche supérieure par les valeurs numériques des nuances du bas. Les couleurs peuvent changer radicalement.

LGV

Les modes combinés dans ce groupe vous permettent d'éditer caractéristiques de couleur images telles que la luminosité, la saturation et la teinte.

Modes de groupe : Teinte, saturation, saturation et luminosité.

"Tonalité de couleur" donne à l'image le ton du calque supérieur, ainsi que la saturation et la luminosité du calque inférieur.

"Saturation". La situation est la même ici, mais seulement avec saturation. Cependant, les couleurs blanc, noir et gris contenues sur la couche supérieure décoloreront l'image finale.

"Chrome" donne à l'image finale le ton et la saturation du calque de superposition, et la luminosité reste la même que celle du sous-jacent.

"Luminosité" Donne à l’image la luminosité du calque sous-jacent tout en conservant la tonalité de couleur et la saturation du calque sous-jacent.

Les modes de fusion des calques dans Photoshop vous permettent d'obtenir des résultats très intéressants dans vos travaux. Assurez-vous de les utiliser et bonne chance dans votre créativité !

Salut tout le monde. Aujourd'hui, je veux vous parler des effets du mode de fusion. Je ne traînerai pas trop longtemps le chat par la queue, passons tout de suite à l'apprentissage de nouvelles matières.

Que sont les modes de fusion

Les modes de fusion des calques dans Photoshop peuvent être expliqués comme l’effet de superposition d’un calque supérieur sur un calque inférieur. En d’autres termes, cela peut être reformulé comme l’effet de superposition des pixels de la couche supérieure sur les pixels de la couche inférieure de l’image. Les modes de fusion des calques vous aident à créer divers effets dans Photoshop : esquive, gravure, contraste, changement de couleur et effets d'image réalistes.

Tous les modes sont divisés en groupes distincts qui, pour faciliter leur utilisation, sont séparés par une ligne horizontale. Par défaut, tous les nouveaux calques sont créés en mode de fusion normal.

Examinons de plus près les modes de fusion avec des exemples. Mais d’abord, ouvrons l’image dont nous avons besoin dans Photoshop et créons un calque dupliqué auquel nous appliquerons les modes.

Modes de fusion – Graver

Crée l’effet d’assombrir les pixels plus sombres.

  1. coupure électrique
  2. Multiplication
  3. Assombrir la base
  4. Variateur linéaire
  5. Plus foncé

Comme le montre la figure, l'effet d'assombrissement est plus prononcé en mode multiplication, ce qui crée également un effet plus réaliste. Le mode d'assombrissement de base doit être ajusté davantage à l'aide de l'outil de transparence pour obtenir une image plus réaliste. Mais les modes de fusion plus sombres et plus sombres donnent un effet plus faible.

Mode de fusion – Esquive

Si le mode de fusion est sombre, il assombrit les pixels sombres, alors le mode d'éclaircissement consiste à éclaircir les pixels clairs. Cette méthode fonctionne bien pour éclaircir les photographies et les images.

  1. Remplacement par de la lumière
  2. Écran
  3. Éclaircir la base
  4. Azurant linéaire (ajouter)
  5. Plus léger

Encore une fois, l'exemple montre que l'éclaircissement le plus efficace est assuré par le mode écran et Esquive linéaire, ce qui donne du réalisme à l'image. Le mode d'éclaircissement de base éclaircit trop les pixels clairs, il doit donc être ajusté davantage en termes de transparence et de luminosité. Les modes remplaçant la lumière et le briquet n'apportent pratiquement aucun changement et l'effet éclaircissant est assez faible.

Mode de fusion - Augmenter le contraste

  1. Chevaucher
  2. Lumière douce
  3. Lumière forte
  4. Lumière brillante
  5. Lumière linéaire
  6. Projecteur
  7. Mélange dur

Le recouvrement produit une image plus lumineuse et plus saturée, mais vous devrez ajuster les paramètres de l'effet de transparence pour votre image spécifique. Une lumière douce et dure donne presque le même résultat qu’un chevauchement. Mais une lumière vive donne un bien meilleur résultat, rendant les pixels sombres aussi sombres que possible et les pixels clairs plus clairs. Les projecteurs linéaires et ponctuels donnent le même effet, mais avec de légères différences. Des effets maximaux peuvent être obtenus en utilisant le mode de mixage dur.

Mode de fusion - Calques de superposition

  1. Différence
  2. Exception
  3. Soustraction
  4. Délimiteur

Le mode Différence crée un écran noir, mais même si vous déplacez l'image de quelques pixels, vous pouvez voir un effet intéressant. Le mode Exception a l’effet inverse. La soustraction n'est pas très différente de l'élimination. Et le mode Séparateur crée une inversion de couleur

Mode de fusion - Modifier la saturation

  1. Fond de couleur
  2. Saturation
  3. Chroma
  4. Luminosité

En utilisant le dernier groupe de fusion, vous pouvez modifier la couleur des objets pouvant afficher quelque chose. Il peut s'agir de téléphones, de voitures, d'objets métalliques.

Je vous laisse la pratique de la définition des modes de fusion. Rendez-vous dans les prochains cours.

Cet article vous donnera idée généraleà propos de la fusion des calques ou des modes de fusion ( modes de fusion). Les modes de fusion sont utilisés à différentes fins, par exemple pour mélanger un objet à l'arrière-plan, appliquer une texture ou teinter une image. Lorsque vous utilisez les modes de fusion, les calques commencent à interagir les uns avec les autres, vous pouvez également modifier l'opacité et le remplissage du calque, ce qui donne un effet intéressant. De nombreuses personnes parcourent simplement la couche dans tous les modes à la recherche de Meilleure option. Bien sûr, il sera beaucoup plus pratique de comprendre au moins un peu ces modes et de comprendre pourquoi chacun d'eux est nécessaire.

Lorsque nous définissons le mode de fusion, le calque dont le mode a été modifié commence à interagir avec celui sous-jacent. Maintenant, jetons un coup d'oeil différents modes superpositions divisées en groupes par des lignes horizontales.

1. Modes de base

Normale

Déjà à partir du nom de ce mode, il devient clair qu'il s'agit de l'état normal de la couche. Il n'y a pas d'interaction entre les couches (actives et inférieures). Les pixels du calque sous-jacent sont entièrement remplacés à 100% d'opacité.

Dissoudre

À 100 % d'opacité, le calque supérieur recouvre complètement le calque inférieur, comme dans le mode Normale. Et en réduisant l'opacité, ce mode supprime aléatoirement certains pixels du calque actif, ce qui donne un effet de porosité ou de bruit. Par exemple, nous avons obtenu un effet « craie » avec une valeur d'opacité de 70 % :

2. Modes d'assombrissement (Assombrir)

Dans tout le groupe des modes Dimming, le blanc est ignoré.

Assombrir

Ce mode révèle uniquement les nuances sombres de la couche supérieure sur la couche inférieure. Il est utilisé pour superposer une couche sur une autre. Si vous souhaitez assombrir, il est préférable d'utiliser le mode suivant sur la liste - Multiplication.

Multiplication

C'est l'un des modes les plus courants. Il superpose les couleurs de la couche supérieure sur les couleurs de la couche inférieure. La couleur devient plus épaisse, ce qui rend l'image plus sombre. Ce mode peut être utilisé pour restaurer des photos très claires en dupliquant le calque principal et en réglant le calque supérieur sur Multiplication.

Assombrir la base (brûlure de couleur)

En augmentant la saturation et le contraste, ce mode produit un effet puissant. Il fonce également un peu, soyez prudent avec ce mode car les couleurs prendront un aspect peu naturel et votre imprimante ne pourra pas les afficher correctement.

Combustion linéaire

Ce mode assombrit couche inférieure faire ressortir la couleur de la couche supérieure en réduisant la luminosité.

Couleur plus foncée

Ici, seuls les pixels plus sombres que les pixels du calque inférieur restent visibles.

3. Modes d'éclaircissement (Éclaircir)

Lorsque vous utilisez les modes Eclaircissement, le noir est ignoré. Ces modes peuvent être utilisés pour supprimer un fond noir tout en laissant les autres couleurs intactes, ainsi que pour superposer des textures sur un fond noir.

Remplacement par de la lumière (Lighten)

En utilisant ce mode, nous obtenons l'effet inverse du mode Assombrir. Révèle les pixels clairs.

Écran

Ce mode effectue les mêmes calculs que le Multiplication, mais utilise des valeurs inversées pour afficher le résultat final. Ce mode éclaircit l'image. Il peut être utilisé pour éclaircir les photographies sombres en dupliquant et en réglant le calque supérieur sur ce mode.

Éclaircissement de la base (Color Dodge)

Similaire au mode Écran, mais la couleur noire sur la couche supérieure n'affecte pas le résultat, et d'autres couleurs éclairciront légèrement celles du sous-jacent, en augmentant la saturation et en diminuant le contraste pour trouver un ton approprié. Bon pour créer des effets forts.

Esquive linéaire (Ajouter)

Les couleurs ici sont combinées en augmentant la luminosité, les couleurs claires sont remplacées par des couleurs plus claires. Est une combinaison de modes Écran Et Éclaircissement de la base (Color Dodge).

Couleur plus claire

Seuls les pixels plus clairs que les pixels du calque inférieur restent visibles.

4. Modes de contraste

Pour tous les modes de ce groupe, la couleur ignorée est 50 % de gris (sauf pour le Mélange dur).

Recouvrir

Ce mode mélange uniformément les couleurs des deux calques et se prête bien aux changements de transparence. Il élimine les parties claires et multiplie les parties sombres. À faible transparence, il est similaire au mode Normale, mais avec des couleurs plus intenses. Idéal pour ajouter de la texture à une image.

Lumière douce

Ce mode éclaircit et assombrit les couleurs de l'image en fonction de la couleur du calque supérieur. C'est presque la même chose qu'un filtre de lumière diffuse. Idéal pour ajuster les tons, augmenter le contraste dans les images à faible contraste et réduire la transparence pour un effet encore plus subtil.

Lumière forte

Similaire au mode précédent. Presque jamais utilisé car Lumière douce plus contrôlé. Cela assombrit l'image si elle est sombre en haut, l'éclaircit si elle est claire et augmente le contraste.

Vive lumière

Ce mode assombrit ou éclaircit les couleurs de l'image en fonction des couleurs du calque supérieur. Il semble que différentes valeurs de contraste aient été ajoutées à l'image.

Lumière linéaire

Si la couche supérieure est claire, la couche inférieure s'éclaircira, si elle est sombre, elle s'assombrira.

Lumière de broche

En utilisant ce mode, vous pouvez obtenir différents résultats, il fonctionne en déplaçant les couleurs sur l'image selon que les couleurs du calque actif sont claires ou sombres.

Mélange dur

Cela donne un résultat similaire, en mélangeant la luminosité de la couche supérieure avec la couleur de la couche inférieure, le contraste est ici à son maximum. Le résultat est une image très lumineuse, et en gros morceaux. Crée une image postérisée dont les couleurs sont limitées.

5. Modes comparatifs

L’image que nous obtenons dépend directement de la différence entre les deux calques.

Différence

Convient pour créer divers effets. Il inverse les tons et les couleurs, la luminosité dépend ici de la différence de pixels.

Exception

Version plus douce du mode Différence, le contraste est faible. Généralement utilisé pour tonifier une image en appliquant une couleur unie et en réduisant considérablement l'opacité.

Soustraction

La luminosité de la couche supérieure est soustraite de celle du bas. Lorsque la luminosité des pixels du calque supérieur est supérieure ou égale à la luminosité du calque inférieur, la couleur résultante devient noire.

Diviser

Semblable au mode précédent, mais avec un éclaircissement plus fort.

6. Modes composants (HSL)

Le résultat dépend de la luminosité et de la couleur des calques. Ces modes sont généralement utilisés pour tonifier et recolorer les objets d'une image.

Teinte

Ici, les couleurs de la couche supérieure sont mélangées à la saturation et à la luminosité de la couche inférieure. Cela donne un effet puissant. Le mode alternatif est Couleur.

Saturation

Avec ce mode, les niveaux de saturation du calque inférieur sont remplacés par les pixels correspondants du calque supérieur. Utile pour faire prendre à un objet la couleur ou la texture d'un autre.

Couleur

Ici, seule la luminosité de la couche inférieure est utilisée, et la couleur et la saturation proviennent de la couche supérieure. Convient pour recolorer une image.

Luminosité

De la couche supérieure, seule la luminosité de la lumière reste, et la couleur et la saturation proviennent de la couche inférieure. Si ce mode ne fonctionne pas, essayez un autre des 3 ci-dessus.

Maintenant, pour consolider le matériel, je vous conseille de mener votre propre expérience, de cette façon vous comprendrez rapidement les propriétés de chaque mode et verrez si les définitions des modes sont similaires à votre résultat ou non.

Rendez-vous au prochain cours !